Когда речь заходит о музыкальной сцене Сиэтла, на ум чаще приходят имена рок- и поп-звезд. Однако в городе существует и другое, менее заметное со стороны, но живое движение — сообщество молодых джазовых музыкантов и слушателей. Несмотря на то что джаз редко ассоциируется с мейнстримной молодежной культурой, здесь он находит отклик у нового поколения, ценящего возможность живого, импровизационного общения через музыку.
Молодежь знакомится с джазом через школьные программы, общественные организации и концертные площадки, делающие ставку на личное участие. Яркий пример — программа Roosevelt High School под руководством трубача Майкла Ван Беббера. Ее джаз-бэнд 24 раза отбирался для участия в престижном национальном конкурсе Essentially Ellington, что является рекордом. Педагог отмечает, что страсть его учеников к музыке выходит далеко за рамки обязательных репетиций. Образовательные инициативы вроде некоммерческой организации Seattle Jazz-Ed активно сотрудничают с государственными школами, обогащая стандартную учебную программу через дополнительные программы, мастер-классы, летние лагеря и наставничество профессиональных музыкантов.
Для многих юных музыкантов притягательность джаза заключается в свободе самовыражения и эмоциональной составляющей. «В джазе ты стремишься скорее к эмоции, а не к идеально взятой ноте», — делится Бейли Тейлор, барабанщик из джаз-бэнда Highline High School. Этот подход позволяет расставлять приоритеты иначе, чем в классическом музыкальном образовании.
Сиэтлская джазовая сцена имеет глубокие исторические корни, отражающие многокультурное прошлое города. С 1918 года в Washington Hall в Центральном районе выступали местные коллективы, заложив основу для расцвета джаза на Джексон-стрит. Эта улица стала эпицентром джаза в начале XX века благодаря исторической сегрегации, которая концентрировала афроамериканское население в Центральном районе, а также обилию клубов и удобному расположению для музыкантов с Западного побережья. В 1920-30-е годы, во время Сухого закона, чернокожие музыканты и публика собирались в подпольных клубах, создавая уникальную культуру, ставшую центральной для социальной жизни. Политика «редлайнинга» и расовых договоров искусственно ограничивала районы проживания афроамериканцев, что привело к формированию в Центральном районе плотной, сплоченной общины, ставшей естественным инкубатором для культурных учреждений, включая джаз-клубы. Помимо музыки, этот район был историческим центром афроамериканской общины, местом зарождения движений за гражданские права, развития черной прессы и значимых общественных организаций.
Эта история продолжает влиять на современную сцену, но не ограничивает ее. Трубач Томас Марриотт, основатель некоммерческой организации Seattle Jazz Fellowship, подчеркивает, что джаз — это прежде всего исполнительское искусство, ориентированное на создание сообщества. Главной целью Fellowship, созданной в 2021 году, является устранение барьеров для доступа к живой музыке.
Организация проводит концерты в районе Pioneer Square, открытые для всех возрастов. Вход основан на добровольных пожертвованиях, без обязательного минимального заказа или дорогих билетов. «Если вы хотите услышать качественный джаз, вы можете буквально заплатить доллар и войти», — говорит Марриотт. Это создает пространство, где молодежь может просто наслаждаться искусством в его самой аутентичной форме.
Доступность — ключевой фактор для поддержания интереса молодого поколения, считает саксофонист и педагог Стив Трезелер. Он работает в Seattle Jazz-Ed, которая предоставляет доступное джазовое образование. «Джаз — это социальная музыка, — объясняет он. — Ей учатся, играя с другими людьми, слушая и выстраивая отношения».
Как и в эпоху подпольных клубов, жизнеспособность джаза в Сиэтле никогда не зависела от массовой популярности или денег. «Если единственным мерилом ценности является количество проданных билетов, это довольно скудный критерий», — отмечает Марриотт. Джаз существует благодаря сплоченному сообществу — месту, где музыканты могут играть, а публика разных поколений — чувствовать ритм и общаться.
Пока молодежь продолжает участвовать в занятиях, джемах и концертах, джаз в Сиэтле будет оставаться таким домом. «Когда мы думаем о джазе, это смешение прошлого, настоящего и будущего в едином мгновении», — говорит Марриотт. Именно этот момент, по его убеждению, молодые музыканты Сиэтла учатся нести в будущее.
Основано на: How young Seattle musicians celebrate jazz culture